前沿拓展：哥本哈根检测化妆品排行榜
实习记者 | 钱天则
编辑 | 汤威
编辑语：十一月伊始，有品指南为你甄选出华美的家居饰品、环保的卫生产品、精致的艺术展览等等，伴你度过这个初冬！
1、B&B Italia跟随Le Bambole探访居住空间，聆听家的故事
2022年，B&B Italia借Le Bambole这款象征着舒适与自由的经典作品诞生的50周年这一契机，再度思考个体与空间之间的互动关系。携手摄影师马海伦，一同走进几所色彩迥异的居住空间，通过镜头记录下室内设计师Paul Hsu、时尚品牌主理人Wingfree、艺术家Maomao、造型师Evan Feng、中古家具收藏家Caofeng和时尚博主Blanche与家共处的私人时刻，探索不同人心目中对于“家”的定义，借此寻找属于每个人的居家之道。
B&B Italia希望借此机会再次探寻“家”的定义，并用设计尽可能地将其勾勒出来，在个体与空间磨合、共生的过程里给予一些启发，寻找属于不同人的居家之道。
2、BANG & OLUFSEN 举办BEOSOUND THEATRE 新品发布会
近日，丹麦奢华视听生活方式品牌Bang & Olufsen携兼具前瞻科技与匠心工艺的革新性Soundbar产品Beosound Theatre登陆上海，开启了一场震撼的影音盛宴。
Beosound Theatre 具备强劲的音质、先进的技术平台和模块化设计，并拥有多台扬声器共同协作才能达到的沉浸式音，而且它可以与各种电视屏幕进行无缝连接。不仅能为用户提供强大的单一产品解决方案，它可以拓展为专门的声音系统中心，为家庭影院提供新选择。同时，Beosound Theatre 还可将所有 Bang & Olufsen 扬声器整合成统一单元，协同开展工作。例如，Beosound Theatre还能与Beolab 28、Beolab50等其他Bang & Olufsen的标志性经典产品一起搭配组合，为追求更高配置的家庭影院系统的用户提供至臻的视听生活体验。
1、HAY携手纽约美食概念艺术家Laila Gohar推出Sobremesa餐厨配饰系列
来自纽约的艺术家 Laila Gohar将食物作为讲述故事的一种方式。本次她与HAY一起设计了一系列餐具和厨房配饰，以庆祝招待客人的乐趣，从采购原料、烹饪、布置餐桌，到后坐下来享受用餐的宾客。该系列被称为 " Sobremesa "，这是西班牙的传统，即 “在用餐结束后陪伴在彼此身边，享受闲暇时光”。
Sobremesa系列包括鲜艳的餐具，例如有多种尺寸和色调的瓷碗、手绘粗陶花瓶、水壶、饼干罐和豆罐；还有由亚麻制成的精美刺绣单品，包括桌布和搭配着鲜艳的餐垫的纸巾。Gohar还设计了一个在摩洛哥手工制作的麻布菜篮，以及一个由再生棉制成的经典网状购物袋，购物袋共有四种鲜艳的颜色组合。
2、Katharine Pooley的绿色秋季优选饰品
备受推崇的室内设计师Katharine Pooley，分享了她本季爱的装饰元素 – 绿色孔雀石，白色陶瓷，石英与有机纹理的金色饰品。多彩、独特的装饰细节可为秋季的家居内饰增添温暖、光亮和微妙的奢华感。
该系列家居饰品由Katharine Pooley本人悉心设计构思，独具匠心的细节和珍贵的材质使这些奢华饰品成为别具一格的礼物，在其伦敦Walton Street同名精品店及网店出售。
3、FLOS推出全新TO-TIE台灯系列
To-Tie台灯系列独特的设计理念自其名称中便得以体现，英语动词“系牢、固定”。这款灯诞生自三个简单元素的排列重组：电线、杆和圆柱体。该系列的张紧系统是勾勒并连接起产品形态与功能的核心。FLOS公司独特的工艺技术得以将对结构张力领域的研究转化为实际的工业化的灯具产品。
To-Tie台灯系列作为具有设计感与美学考量的透明灯具，体现着制作艺术的精髓。
4、香氛世家CREED恺芮得隆重推出清新花香型女士香水“曼舞风吟”
历经五年的精心创作，CREED恺芮得在万众期待中呈献全新香水“曼舞风吟”。
香氛世家传承人Olivier Creed推出的这款香水以舞者曼妙流畅的空中姿态为灵感，洋溢着明快的花香，充满着优雅和力量。而其香甜迷人的基调，则令人联想到散发木质气息的奶油果仁糖。
5、GINORI 1735秋日单品推荐卢克的香氛之旅系列和摩登复兴系列新香型
Luke Edward Hall曾游历科茨沃尔德、马拉喀什、拉贾斯坦邦、大苏尔及威尼斯，沉浸在当地的馥郁芳香中，并为之而倾倒。他从缥缈而强烈的记忆中汲取灵感，回味昔时的感官体验，打造出卢克的香氛之旅系列。该系列包括五款以融蜡打造而成的香薰蜡烛，并配由意大利行家在手工装饰的圆柱形瓷器容器中铸造的精美瓷艺烛杯。
而Ginori 1735敬意呈现的家居香氛系列从凯瑟琳·德·美第奇的王宫主要随侍：爱人、爱、女战神、智者、挚友、女神、隐修士、掌火者中汲取灵感。永恒香氛之作，由Luca Nichetto倾情打造。现该系列再添两款新香型：琥珀礁湖和麝香小径。摩登复兴(LCDC)系列每个角色都具有独特的象征意义，通过中心燃烧的火焰一一诠释。
6、ch22 75%酒精棉片全新升级，用竹纤维助力可持续发展
2022年10月，洁净生活方式品牌ch22在现有基础上升级品牌明星产品“小黄盒”（ch22 75%酒精棉片-50片随行装）。
此次升级以“可持续”为出发点，从原材料的“永续性”和终端回收着手，将棉片材质替换为可降解的竹纤维。这是继竹浆系列抽纸之后，ch22不断推行可持续发展的又一重要行动。
1、上海K11二层焕新开业，携先锋品牌打造多元购物艺术空间
近日，“文化零售”先锋上海K11购物艺术中心二层携全新面貌“宇宙艺术家”主题升级回归，众多新店、先锋时尚、小众潮流及独立设计师品牌在此集结。其中，UNSERTEN品牌直营店正式亮相，NOMADIC 404、SPIGE、Y-3、P448等新店入驻，一同引领时尚新世代的潮流风向，赋予公众消费生活新鲜体验。
为庆祝二层焕新回归，上海K11也精心策划了为期两周的“星际主题趴”，邀请公众登上探索K宇宙的星际飞船，在三大崭新场景中体验趣味消费者互动活动，探寻年轻玩乐及时尚灵感迸发的潮流基地。
2、上海港汇恒隆广场“GATEWAY TO HAPPINESS”欢乐庆典活动成功举办
金秋叶落，伴随着煦煦和风，一抹亮色于熙攘繁华的徐家汇商圈跃然而出：这正是来自于上海港汇恒隆广场上周末举办的欢乐庆典活动。
上海港汇恒隆广场的庆典活动以“GATEWAY TO HAPPINESS ”快乐触手可及为主题, 携手笑果特别呈现多样化的脱口秀表演, 将商场打造成了一个欢乐剧场，让顾客能够在享受购物乐趣的同时, 感受不经意间的轻松与欢笑。
3、上海太平洋百货29周年庆购物狂欢
金秋十月，上海太平洋百货将迎来29周年庆典。10月28日至11月13日，作为全年重要的一次大型促销活动，上海太平洋百货掀起一波折扣优惠的热力。其中，一线化妆品优选品牌8折优惠酬宾，各大品牌还准备了品牌级数大礼赠送，馆内初冬商品、男女服饰低至5折起，折后可叠加使用大众代金券。而人气美食的7折优惠券，可在大众点评网购买。
1、北京-哥本哈根双城记展览
本次展览名为“北京-哥本哈根双城记：构想可持续的明日之城”，将聚焦生态友好、绿色交通和儿童友好三个议题，展示和讨论可持续城市发展。
走进展厅，观众们仿佛置身于一个为适应气候变化而设计的小型“海绵城市公园”，其中配备了自行车道、绿色空间以及儿童游乐设施。借助一系列图片、文字和动画电影，参观者将能了解到整体、可持续的城市规划如何使北京和哥本哈根等城市适应气候变化，更加绿色宜居。本次展览不仅将展现城市可持续发展的迫切需要，还将传达一个强烈的信息：可持续的未来对孩子们来说不仅仅是一个童话故事，而是可以通过共同努力来实现的现实。
展览时间： 2022年11月2日——12月11日
展览地点：北京市规划展览馆
2、Leon Wang艺术展再续新篇
11月1日，由艺术家Leon Wang及其团队共同打造的新艺术展，即将亮相于北京SKP-S四层T-10文化艺术空间超大展厅，将免费展出至2023年2月5日。
Leon Wang擅长使用多元化的技术、工艺、材质创作作品。用数字影像、机械自动化、全息雕塑、绘画等方式，建立与每一位观者的关系。Leon Wang提到“对我而言，重要的是想法与表现的准确契合，至于创作形式，我倾向于开放式的。”新展览将包括寻找同类的旅行，想象的快乐，与柔软世界的和解，魔镜等新作品，希望大家有不同的体验。
展览时间：2022年11月1日——2023年2月5日
展览地点：北京SKP-S四层T-10文化艺术空间超大展厅
图片来源：品牌提供
拓展知识：哥本哈根检测化妆品排行榜
设计分为平面设计、空间设计、工业设计、珠宝设计、游戏设计、家具设计、建筑设计、室内设计、景观设计、服装设计、网页设计、系统设计、剧场设计、动漫设计、品牌设计、造型设计等领域。世界的十大建筑设计师，所以你要的是什么啊？
世界十大建筑师
一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) 作品之一：2004年雅典奥运会主场馆。
二 追求内外协调统一：贝聿铭 作品：华盛顿市的美国美术馆东馆、法国巴黎卢浮宫扩建工程、中国银行香港分行大厦等作品为世界建筑史留下经典杰作
三：塑性建筑流派的代表人物： 安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi） 作品之一：吉埃尔礼拜堂和古埃尔公园。
四 解构主义大师：扎哈。 哈蒂德 作品之一：丹麦哥本哈根艺术博物馆，美国辛辛那提艺术博物馆，伦敦2012年奥运会水上运动中心
五 集艺术和智慧的天赋于一身：世界建筑大师安藤忠雄 他出名的著作之一就是完全的木结构--92年在西班牙参览的日本亭榭
六 现代建筑的旗手：勒·柯布西耶（Le Corbusier） 作品之一：白色系列的别墅建筑、马赛公寓到朗香教堂
七 艺术建筑大师：约翰•伍重（ Jorn Utzon）作品之一：悉尼歌剧院
八 人情化建筑理论的倡导者： 阿尔瓦·阿尔托 作品之一：赫尔辛基文化宫
九 大胆创新勇于突破：伦佐·皮亚诺（Renzo Piano） 作品之一：休斯顿menil博物馆和瑞士巴塞尔附近的贝耶勒基金会博物馆
十 " 高技派" 的代表人物：诺曼·福斯特(Norman Foster） 作品之一：法国加里艺术中心
卡尔·拉格菲尔德性别： 男
生日：1938年9月
国籍： 德国
作品： Karl Largerfeld
Karl Largerfeld（卡尔·拉格菲尔德）是举世公认具领导潮流能力的设计师之一，他具有源源不断的新创意，每一季都推出精彩绝伦的新作。你永远无法猜到Karl Largerfeld下季将推出什么风格，因此你也无法用任何一种风格将Karl Largerfeld作以概括。
Karl Largerfeld于1938年，出生于德国汉堡一富商家庭。14岁时全家移居巴黎。16岁初出茅庐获得国际羊毛局设计竞赛外衣组，并由此跨入时装艺术生涯。
1955年，成为巴黎时装大师Pierre Balmain（巴尔曼）的设计助手。1958年，在Jean Patou（让·帕图）的时装公司工作。同年7月，25岁的卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 上演了他的第一个让·巴杜 (Jean Patou) 秀，不过卡尔的处女秀遭到很负面的评价。
1959年2月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 第二次秀场则收到了一些欢呼声。但之后的几季秀场始终没有听到好评。
1962年，年辛苦却没有被认可的卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 离开了让·巴杜 (Jean Patou) 。年仅24岁的Karl Largerfeld投奔FENDI旗下，从此，开始了其经典创作生涯，一发而不可收拾。在FENDI公司工作的十几年里，Karl Largerfel创作出大量高雅、新颖、大胆、极端女性化的精美时装。他被誉为FENDI的改革者。而他与克洛耶的合作是名师与珠联璧合的典型。
1963~1969年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 在罗马的新成立品牌Tiziani下做设计，伊丽莎白·泰勒是这个品牌的爱用者。
1972年10月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 设计的 Chloe 1973 春夏时装系列大获成功，并成为当时的报纸头条新闻。
1972年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始了与 FENDI 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 FENDI 的设计总监。
1973年，刚满35岁的Karl Largerfeld已被公认为巴黎时装界的中坚人物。
1983年，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始了与 Chanel 品牌的长期合作，卡尔至今仍是 Chanel 的设计总监。
2004年11月，卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 开始与瑞典快速时尚品牌H&M合作，推出的“Karl Lagerfeld × H&M”限量版时装，2天之后即告售空。
1983年，Karl Largerfeld的时装生涯跨上新的台阶，他接受了盛情邀请，担任巴黎的CHANEL公司设计师。
Karl Largerfeld在新的挑战面前头脑清醒，在保持CHANEL简朴优雅风格的前提下增添活泼趣味，使之变得更加年轻、现代和成熟。他将原来的黑色、米色等无彩色系转变为艳丽色调，并缩短裙长以露出膝盖。他在貌似原汁原味的同时带入自己的风格，使人耳目一新，如1991年的CHANEL式品牌新作是传统外套配迷你牛仔裙，缀以闪亮的夏奈尔式钮扣与链饰，颇合年轻人的口味，使CHANEL套装一下由20年代的风格跨入80到90年代。事实证明Karl Largerfeld不愧为CHANEL合格的接班人。
1984年，Largerfeld建立了自己的品牌Karl Largerfeld。他艺高胆大，同时为三个品牌设计，称得上是巴黎界的一个奇迹。
1994年，Karl Largerfeld在巴黎推出了春夏女装，他的克洛耶女装抒情浪漫，洋溢着新古典气息，柔软面料。紧贴着肌肤的裁剪，色彩为金褐、烟灰、灰褐、鼠灰、褪旧玫瑰红等朦胧色。模特的弯曲发型复古加漂染，被观察家誉为90年代成熟女性的着装典范。他设计的女装暴露的透明紧身衣、胸罩、腹带，下摆剪口的鲜明上装，加上模特的塔型假发，厚底面包鞋，风格大胆硬朗。CHANEL女装由窄肩上装、褶裥不对称裁剪裙子构成，内配粗花呢，例如胭脂色、粉红、大红色，在巴黎新装一片白色海洋中显得艳丽醒目，博得阵阵好评。他的作品极具个性，并始终凌驾于时尚之上。他年青时设计的晚装裙曾大受好评，其轻薄的雪纺贴合人体曲线，以丝质花卉为装饰，极富女性气息。他的克洛耶女装，因深刻体现了巴黎文化的精华，受到舆论界的赞誉。
Karl Largerfeld从大量的文化背景--如父亲的瑞典血统以及自己在法国、意大利的长期生活经历中提取出丰富的营养。他自称克洛耶女装体现南欧希腊地中海风格，强调旖旎浪漫；自己则带有德国遗风，显得硬朗鲜明；而CHANEL则偏向北方风格，简单拘谨，虽经岁月洗礼仍具顽强生命力。时装界用"时装机器"来形容Karl Largerfeld的非凡精力。
任何一个都有由于历史沉淀而形成的风格框架，身在其中的设计师只能对此进行符合时尚的诠释，Largerfeld也不例外，只有在属于他自己的品牌"Karl Largerfeld"中，其设计个性才得以淋漓尽致的体现：合身、窄肩窄袖的向外顺裁线条，使穿着者显得修长有形。Karl Largerfeld品牌裁制精良，既优雅，又别致，他把古典风范与街头情趣结合起来。形成了诸多创新。一些装饰细节常会出现超现实主义风格的神来之笔，如Karl Largerfeld品牌的羊毛套衫，剪裁精巧，又易穿脱，其柔软的质地，明快的色彩，永远都不会落伍。
Largerfeld曾被认为"有着钢铁般的意志，又有着丝绒般的技巧"，一方面他声誉日隆，一方面又深居简出。他醉心于时装、装潢、哲学等各个领域。或许正是这种看似矛盾的个性组合，才使他在时装上做到许多精彩的尝试。他在与诸多合作时取得的经验使"Karl Largerfeld"品牌有一条明确的思路：把握高级女装的成衣化倾向，把成衣的便适与高级女装的绚丽优雅统一为一体。
卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 减肥
卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 是时尚圈极为的减肥者。原本是一个胖子的卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld)，因为想穿下吸血鬼风格的Dior Homme男装，竟13个月减了42公斤！为卡尔·拉格菲尔德 (Karl Lagerfeld) 设计减肥方案的 Jean-Claude Houdret 医生功成名就，专门写了一本书《卡尔·拉格菲尔德减肥法》(The Karl Lagerfeld Diet)。
1.卡尔·拉格菲尔德性别： 男 生日：1938年9月 国籍： 德国 作品： Karl Largerfeld Karl Largerfeld（卡尔·拉格菲尔德）是举世公认具领导潮流能力的设计师之一，他具有源源不断的新创意，每一季都推出精彩绝伦的新作。你永远无法猜到Karl Larger...
2.W.格罗皮乌斯, 密斯凡德罗, 赫尔辛基火车站，芬兰（1906～1916年） 建筑师：E.沙里宁 芬兰赫尔辛基火车站建于1906～1916年，是本世纪初车站建筑中的珍品，也是北欧 早期现代派范畴的重要建筑实例，但基本上还是折衷主义的。
3.雷蒙德·罗维（Raymond Loewy）1889年出生于法国巴黎是美国工业设计的重要奠基人之一，一生从事工业产品设计、包装设计及平面设计（特别是VI），参与项目多达数千个，设计领域极为广泛，代表了第一代美国工业设计师涉猎的广泛。他把设计高度专业化和商业化，使他的设计公司成为20世纪世界上大的设计公司之一。罗维不仅对工业技术深感兴趣，对于人的视觉敏感性也有很深的认识和追求，设计既具工业化的特征，又不乏人性化。他一生有荣誉，他是第一位被《时代》周刊作为封面人物的设计师.
4.约恩·伍重（Joern Utzon）1918年出生于丹麦哥本哈根，是丹麦的建筑师，1937年-1942年在哥本哈根建筑学院学习，毕业后到瑞典居住了三年，收到建筑师阿斯普伦德的深刻影响。1956年在澳大利亚悉尼歌剧院的设计竞赛中，由于评委会成员埃罗·沙里宁的鼎力推荐，伍重的方案获得首奖。沙里宁认为，此方案如能实现必能成为伟大不凡的建筑。
5.菲利普·斯达克（Philippe Starck）1949年出生于法国巴黎。他是当今具个性的设计师，也是才华横溢的成功的多面手，他以其具有超前的时尚意识的设计而在20世纪80年代的设计界中占据着明星的位置。斯达克所涉及的设计范围包括建筑、家具、室内设计、摩托车、灯具、榨汁机、过滤器甚至门把手、花瓶等细微的居家产品；今天，斯达克的设计思路从以前的时尚趋向于恒久的经典，认为客观性和朴实的风格是产品设计中不可或缺的整体。
6.荣久庵宪司（Kenji Ekuan）1929年出生于日本东京。被誉为“日本的雷蒙德·罗维”的荣久庵宪司是日本杰出的工业设计师。他于1955年毕业于东京艺术大学美术系图案专业，1957年建立GK工业设计研究所，并担任所长，在他的带领下，GK集团已成为如今日本大的设计咨询服务公司。荣久庵宪司还担任了许多其他的职务，诸如他曾经是国际设计大会执行委员会主席和1989年的世界设计博览会的总策划人；现在则是国际工业设计师协会理事、日本设计基金会董事会成员和东京国际艺术音乐大学客座教授
7.亚历克斯·塞缪尔森（Alex Samuelson）经典的可口可乐瓶外形是在1915年由一个美国印第安纳州玻璃工厂的瑞典工程师亚历克斯·塞缪尔森根据《大英百科全书》中的一项有关可可豆的曲线形状的图式设计发展而来的。塞缪尔森因为这一经典的设计得以在设计时尚流芳百世虽然现在大批量的可乐已经以灌装或塑料瓶装出售。但可口可乐的电视广告却永远都是以可口可乐的形象出现。
8.肯 尼斯·格兰奇（Kenneth Grange）1929年出生于英国伦敦。肯尼斯·格兰奇不仅是英国杰出的工业设计师之一，也是举行闻名的设计师，他的设计以外观的简洁和极具功性为 特征。格兰奇设计了众多的产品，以至于它们几乎成为我们生活中中不可或缺的一部分，他的作品包括：对伦敦出租车的改进、市内125机车头的设计、柯达傻瓜 相机和剃须刀等。1969年，格兰奇以其卓越的成就而被授予爵位。
9.迈 克尔·杨（Michwal Young）是当代成功的设计师之一，1966年出生于英国森德兰，早在金斯顿大学学习家具和产皮设计时，他就曾在的设计师汤姆·迪克森的设计室工 作过。在迈克尔·杨的设计生涯中有过许多成功的案例。比如他为ASREO夜总会和冰岛SMAK珠宝公司所做的室内设计，他设计的MY系列家具等。
10.伊 夫·圣洛朗（Yves Saint-Laurent）1936年出生于奥尔及利亚奥。从1960年起，YSL就已经成为时装界的主导力量。伊夫·圣洛朗将男性服装的风格运用到女 装的设计之中，军队服装及男士的半正是礼服都成为他设计女装时的借鉴因素；他还将看似矛盾的街头风格及朴素的乡村风格融入到奢华的女装设计中‘并且他也常 常从一些名家的画作中寻找灵感，诸如马蒂斯、毕加索等。19岁的圣洛朗就被Dior公司聘为设计师，在当时的迪奥公司的出品时装中，有三分之一是他的设 计。
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而且剪辑这个技术并不需要的电脑技术，也不需要美术音乐造诣，基本都是固定套路，要什么风格的片要什么节奏，经过三四个月的培训都可以轻松掌握。但凡有点电脑基础会用鼠标拖拽，会点击图标，会保存除非自己不想学，没有学不会的。但是要学好学精，就一定要找专业负责的培训机构了，推荐这个领域的老大——【王氏教育】
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